Die Fakultät Gestaltung bietet den Studiengang Industrial Design an, in der die Projektgruppe ID5 verankert ist, die sich auf das Entwerfen interaktiver Systeme spezialisiert hat (www.design.udk-berlin.de/ID5). Die Studierenden bearbeiten hier Projekte, die meist softwarebasiert sind und immer einen interaktivem Charakter haben. Diese Kompetenz wird im Wesentlichen durch die Erfahrung in stetig komplexer werdenden Projekten erworben. Solche Projekte können sowohl fiktiv als auch an konkreten Fällen innerhalb von Kooperationen orientiert sein. Zu diesen Projekten gehört die Kooperation mit der Forschungsabteilung von VW. Hierfür wurde 2010, zusammen mit der ID5, ein neuartiges Bedienkonzept für das Auto entwickelt und 2010 in einer Anschlusskooperation, zur Vertiefung der Mensch-Maschine Kommunikation mit dem Auto, weitergeforscht.
Archiv der Kategorie: Allgemein
Forschungsprojekt Eco-System
ZIM FORSCHUNGSPROJEKT
Unter dem Projekttitel “Entwicklung einer 100%ig recycelbaren, schadstofffreien Naturfaserplatte aus nachwachsenden Rohstoffen” forschen wir an der Universität der Künste gemeinsam mit zwei Partnern aus der freien Wirtschaft. Unsere Projektpartner sind: Der Möbelproduzent System 180 GmbH und die Firma TPS in Göppingen als Hersteller von Fertigungsmaschinen. Unterstützt werden wir von diversen freien Partnern aus dem Bereich Biokunststoffe, Compoundierung und Naturfasern. Das Forschungsprojekt wurde in einem Umfang von 800.000 EUR durch das Bundesministerium für Wirtschaft und Energie gefördert. Dabei entfielen auf die Projektgruppe von Prof. Neumann an der UdK Berlin ca. 200.000 Euro. www.zim-bmwi.de
Unser angestrebtes Ziel ist die Entwicklung einer emissionsfreien Möbelbauplatte, die zu 100% aus nachwachsenden Rohstoffen besteht – unbedenklich für Mensch und Natur. Forschungsschwerpunkt hierbei liegt in der kreativen Kombination der Ausgangsmaterialen, Naturfasern und Biokunststoffen, um den mechanischen, ästhetischen und ökologischen Ansprüchen an das neue Plattenmaterial gerecht zu werden.
Das Projekt wird im Rahmen des Zentralen Innovationsprogramms Mittelstand des BMWi gefördert.
Currently the technology departement of berlin design school, universitiy of fine arts Berlin (UdK), is involved in the developement a 100% biobased fiberboard. In a multidisciplinary project team we are working alongside our partners System 180 GmbH and TPS in Göppingen.
Our goal is a zero-emission sheet material for the furniture industry, consisting exclusively of renewable ressources – a clean solution, healthy for both human and the environment. The core area of our research is the creative, unforeseen handling of rawmaterials -natural fibers and bioplastics- allowing us to meet our high expectations concerning mechanical properties, aesthetics and especially ecology.
The project is funded by „ZIM“, an innovation program run by the german ministry of economics BMWi.
Prof. Holger Neumann, WM Gesine Hillmann, WM Jan Regett
Zur Website des Forschungsprojektes:
www.bundespreis-ecodesign.de
www.ecosystem-udk.com
www.design-report.de
www.haute-innovation.com
Das Forschungsprojekt ECO System wurde vom Bundesumweltministerium und Umweltbundesamt für den Bundespreis Ecodesign 2012 nominiert. Der Bundespreis Ecodesign wird für zukunftsweisende Projekte von herausragender ökologischer und gestalterischer Bedeutung vergeben. Das Projekt wurde zudem nominiert für den INDEX Award 2013.
The research project ECO System is nominated for the renowned german design prize “Bundespreis Ecodesign 2012″. The “Bundespreis Ecodesign 2012″ awards designs of outstanding ecological and formal significance. It was also nominated for the INDEX Award 2013.
Die Naturfaserplatte ECO System wurde ist in ihrer innovativen Zusammensetzung nun zum Patent angemeldet.
coOLEDs
Levin Wagner erhält für seinen OLED-Entwurf den dritten Platz beim belektro Wettbewerb. Roger Studerus und
Marco Merkel erreichen die Endrunde.
UseTree
Kompetenzzentrum für Usability-Maßnahmen
Aktuell ist die Projektgruppe für Interaktive Systeme als Konsortialpartner in dem Forschungsprojekt UseTree engagiert, dessen Forschungsauftrag es ist kleine und mittelständische Unternehmen für Usability zu sensibilisieren. Die UdK stellt innerhalb des Projektes die Expertise im Bereich Implementierung von User Interface (UI) und User-Experience (UX) in agile Entwicklungsprozesse betrieblicher Software.
Mit UseTree können Unternehmen den Kreislauf des User Centered Design als Piloten durchlaufen: Die TUB testet und evaluiert die Software vor und nach der Implementierung. Von der UdK werden UX/UI-Konzepte werden entwickelt und von den Unternehmen umgesetzt. In diesem interdisziplinären “Staffellauf” werden Usability- und Design-Prozesse projektbasiert erprobt und die Unternehmen bekommen eine fundierte Entscheidungsgrundlage für den weiteren Umgang mit Ressourcen für Usability-Massnahmen.
Weitere Informationen finden Sie unter www.usetree.de
ARCHIV
EXKURSIONEN
WINTERSEMESTER 2019/20
sommerSEMESTER 2019
WINTERSEMESTER 2018/19
sommerSEMESTER 2018
WINTERSEMESTER 2017/18
sommerSEMESTER 2017
WINTERSEMESTER 2016/17
WINTERSEMESTER 2015/16
ROTASIN
Kunststofftechnik GmbH
Temnitz-Park-Chaussee 28
16818 Märkisch Linden
www.rotasin.de
SommerSEMESTER 2015
WINTERSEMESTER 2014/15
WINTERSEMESTER 2013/14
Sommersemester 2013
Wintersemester 12/13
SOMMERSEMESTER 2012
WINTERSEMESTER 2011/12
SOMMERSEMESTER 2011
WINTERSEMESTER 2010/11
SOMMERSEMESTER 2010
3D Labor der TU Berlin
Joachim Weinhold
Sekr. MA 3-2
Str. des 17. Juni 136
10623 Berlin
Joachim Weinhold
Sekr. MA 3-2
Str. des 17. Juni 136
10623 Berlin
WINTERSEMESTER 2009/10
Materialica – Int. Fachmesse für Werkstoffanwendungen, Oberflächen u. Product Engineering
Messe München
81829 München
www.materialica.de
Messe München
81829 München
www.materialica.de
SOMMERSEMESTER 2009
WINTERSEMESTER 2008/09
SOMMERSEMESTER 2008
Messe Saloni di Mobile
Mailand
Mailand
WINTERSEMESTER 2007/08
Franz Sill GmbH
Lichttechn. Spezialfabrik
Ritterstr. 9-10
10969 Berlin
Lichttechn. Spezialfabrik
Ritterstr. 9-10
10969 Berlin
3D Labor der TU Berlin
Joachim Weinhold
Sekr. MA 3-2
Str. des 17. Juni 136
10623 Berlin
Joachim Weinhold
Sekr. MA 3-2
Str. des 17. Juni 136
10623 Berlin
Material Vision
Messe Frankfurt Exhibition GmbH
Ludwig-Erhard-Anlage 1
60327 Frankfurt am Main
Messe Frankfurt Exhibition GmbH
Ludwig-Erhard-Anlage 1
60327 Frankfurt am Main
SOMMERSEMESTER 2007
Fraunhofer Institut für Produktionsanlagen und Konstruktionstechnik
Pascalstr. 8-9
10587 Berlin
Pascalstr. 8-9
10587 Berlin
Kadow und Riese Laser-und Umformtechnik GmbH
Teilestr. 29-30
12099 Berlin
Teilestr. 29-30
12099 Berlin
WINTERSEMESTER 2006/7
Euromold
Poststr. 2-4
60329 Frankfurt am Main
Poststr. 2-4
60329 Frankfurt am Main
Selux Berlin
Motzender Str. 34
12277 Berlin
Motzender Str. 34
12277 Berlin
Time Tool Rapid Prototyping
Pankstr. 8-10
13127 Berlin
Pankstr. 8-10
13127 Berlin
SOMMERSEMESTER 2006
Rexam Glas Neuenhagen
Glashütte
An der Glashütte 1-5
15366 Neuenhagen
Glashütte
An der Glashütte 1-5
15366 Neuenhagen
Glasbläser-Werkstatt der TU Berlin
Institut für Festkörperphysik
Norbert Zieliinski
Hardenbergstr. 36
10623 Berlin
Institut für Festkörperphysik
Norbert Zieliinski
Hardenbergstr. 36
10623 Berlin
Ikea Berlin
Auco Team
Joseph-Orlopp-Str. 58
10365 Berlin
Joseph-Orlopp-Str. 58
10365 Berlin
Osram Berlin
Nonnendammallee 44-61
13629 Berlin
Nonnendammallee 44-61
13629 Berlin
KONTAKT
Prof. Holger Neumann
holger.neumann[at]udk-berlin.de
holger.neumann[at]udk-berlin.de
Wissenschaftlicher Mitarbeiter
Dipl. Des. MA Dirk Winkel
udk[at]dirkwinkel.com
Dipl. Des. MA Dirk Winkel
udk[at]dirkwinkel.com
LEHRBEAUFTRAGTE
Dipl. Des. MA Steffen Herm
Dipl. Des. Alexander Klombis
Dr. Frank Steinbach
TUTOREN
Tim Bader
timson[at]udk-berlin.de
timson[at]udk-berlin.de
Niklas Böll
n.boell[at]udk-berlin.de
n.boell[at]udk-berlin.de
Julian Ribler
j.ribler[at]udk-berlin.de
j.ribler[at]udk-berlin.de
Daniel Theis
d.theis[at]udk-berlin.de
d.theis[at]udk-berlin.de
Universität der Künste Berlin – Industrial Design / IPP
FG3 Technologie & Konstruktion
Straße des 17. Juni 118
10623 Berlin
Germany
SNAP
Das 2008 im Seminar Konstruktion IV in Zusammenarbeit mit der System180 GmbH entstandene Regalsystem Snap der Designer Robert Fehse und Moritz Kassner ist nun im Vertrieb des Online-Handels Design Deli.
www.snap-system.de
www.snap-system.de
PURMUNDUS CHALLENGE 2013
Jonas Darley hat beim Purmundus Wettbewerb den ersten Preis in der Kategorie Konzepte erhalten.
Sein Entwurf “Flead” aus dem Seminar “Rapid Prototyping Award” im Sommersemester 2013 überträgt Botschaften in Brailleschrift auf 3D-gedruckten Schmuck.
Sein Entwurf “Flead” aus dem Seminar “Rapid Prototyping Award” im Sommersemester 2013 überträgt Botschaften in Brailleschrift auf 3D-gedruckten Schmuck.
PUBLIKATION
Die Naturfaserplatte ecosystem aus dem gleichnamigen Forschungsprojekt ist Teil der Publikation “Materialrevolution II”, erschienen im Birkhäuser-Verlag.
Forschungsprojekt Eco-System
Hier erhältlich: degruyter.com
Die Naturfaserplatte ecosystem aus dem gleichnamigen Forschungsprojekt ist Teil der Publikation “Materialrevolution II”, erschienen im Birkhäuser-Verlag.
www.degruyter.comBLICKFANG SELECTED
Silvia Terhedebruegge wurde von Nils Holger Moormann für die Blickfang Selected in Wien ausgewählt. Der Stuhl “PLUE” entstand 2013 als freies Projekt in Zusammenarbeit mit Hanne Willmann.
GO IN DESIGNAWARD 2013
May Kukula und Florian Schreiner konnten mit ihrem Entwurf »drops2« aus dem Projekt “Connect – Modulare Verbinder” vom Sommersemester 2012 die Jury überzeugen und gewinnen den GO IN Designward 2013.
Munich Creative Design Week
Präsentation unserer Kooperation mit der GOIN GmbH auf der Munich Creative Design Week. Die im Wintersemester 2013/14 entstandenen Entwürfe zum “Materiallabor” wurden im Februar 2014 in der alten Kongresshalle präsentiert. Wir danken der Firma GOIN für die großzügige Unterstützung.
Programm WS 2014/15
basislabor
1. Semester, Designgrundlagen
„Papier Orchester“
Einführung in den Entwurf
Prof. Robert Scheipner, KM Johanna Dehio
montags 9 – 16 Uhr und dienstags 13 – 17 Uhr in R008; R007, R00b und Aula.
Papier Orchester
meint die Orchestrierung unterschiedlicher Aspekte des Umgangs mit Papier bezogen auf Materialität, Raum, Klang, Körper, Interaktion und Präsentation.
Im Mittelpunkt steht die Einführung, Entdeckung und Aneignung des Entwurfes als dialogischer Prozeß, über die Entwicklung eines Erfahrungsfeldes (Recherche, Experiment, Variantenbildung), differenzierte Selektion (Kriterienbildung, Entscheidungsfähigkeit) und die beginnende Ausbildung artikulierter Kompetenz (Diskurs, Reflexion, Darstellung). Angeregt, erfrischt, produktiv irritiert und komplementiert wird das Semester durch „Impulse“ – zweistündige Ultrakurzprojekte. Am Ende mündet alles in einer Gesamtperformance – dem Papier Konzert.
Basislabor
Designgrundlagen 1. und 2. Semester
Studiengang Design /Schwerpunkte Produkt und Mode
Prof. Robert Scheipner
Der Mensch als Kulturwesen kommt um Gestaltung gar nicht herum. Doch wie bewusst und aktiv nimmt er an Gestaltungsprozessen teil, wie groß ist der Wunsch nach Verbesserung und Harmonie oder der nach Provokation, Reflexion und Veränderung, wie ist sein Begriff von Qualität? Dieses herauszufinden und bewusst, verbindlich und zeitgemäß zu realisieren in gesellschaftlich relevanten Formen und Produktionszusammenhängen entspricht dem Selbstverständnis des Designers.
Dementsprechend setzen wir im basislabor auf Neugier, Auffassungsgabe, Interpretations-, Reflexions- und Kommunikationsvermögen und Kreativität, die oberflächlich bleibt, wenn sie sich nicht paart mit dem Mut zur Initiative und dem Experiment.
Wir setzen auf die Fähigkeit durch eigene Erfahrungen, durch Vergleich und reflektierende Beobachtung und Kommunikation, Kriterien und Sichtweisen kennenzulernen und zu entwickeln. In diesem Prozeß der Infragestellung und Überprüfung von Kriterien und der modellhaft erfahrbaren Möglichkeiten differenziert sich die Neugier, Problembewußtsein kann heranwachsen und die Notwendigkeit wird deutlich, sich im Entwurfsprozess zuersteinmal selber zu überzeugen, um für andere überzeugend zu sein und überzeugend präsentieren zu können.
Das Potential liegt bei den Persönlichkeiten der einzelnen Studierenden. Dieses gilt es zu fordern und zu stärken. Wir fördern Identifikation und Teamwork und zielen dadurch auf Verbindlichkeit und Verantwortung – gleichermaßen für den Designprozeß, die eigenen Belange und das eigene Studium.
Unser Programm:
Gestaltung im Zwei-, Drei- und Vierdimensionalen.
Entwurfsübungen mit Recherche, Experiment, Formfindung, Modellentwicklung, Variantenbildung, Konzept und Darstellung.
Präsentationsformen durch Gespräch, Diskussion, Darstellung vor Publikum, Performance, Darstellung durch Fotografie, durch Video und Editorial Design. Wir unterscheiden nicht zwischen Mode- oder Produktaufgaben bis auf das basisprojektMODE und das basisprojektPRODUKT im 2. Semester, die sich spezifisch dem jeweiligen Studienschwerpunkt widmen.Den Jahrgang teilen wir in 6 Gruppen mit je 6–7 Studierenden. Es gibt Gruppenbesprechungen (wahlweise mit 1, 2 oder 3 Gruppen), Einzelbesprechungen (verpflichtend oder optional) oder Besprechungen im Plenum. Jeder Studierende agiert darüberhinaus parallel zu den Entwurfsaufgaben in einem Team mit definiertem Verantwortungsbereich: GreenTeam, DreamTeam, CleanTeam
Gestaltung im Zwei-, Drei- und Vierdimensionalen.
Entwurfsübungen mit Recherche, Experiment, Formfindung, Modellentwicklung, Variantenbildung, Konzept und Darstellung.
Präsentationsformen durch Gespräch, Diskussion, Darstellung vor Publikum, Performance, Darstellung durch Fotografie, durch Video und Editorial Design. Wir unterscheiden nicht zwischen Mode- oder Produktaufgaben bis auf das basisprojektMODE und das basisprojektPRODUKT im 2. Semester, die sich spezifisch dem jeweiligen Studienschwerpunkt widmen.Den Jahrgang teilen wir in 6 Gruppen mit je 6–7 Studierenden. Es gibt Gruppenbesprechungen (wahlweise mit 1, 2 oder 3 Gruppen), Einzelbesprechungen (verpflichtend oder optional) oder Besprechungen im Plenum. Jeder Studierende agiert darüberhinaus parallel zu den Entwurfsaufgaben in einem Team mit definiertem Verantwortungsbereich: GreenTeam, DreamTeam, CleanTeam
NEW MUSICAL INSTRUMENTS | WS 2013/2014
Projektbetreuung
Prof. Axel Kufus
Prof. Alberto de Campo
KM Till Bovermann
KM Dominik Hildebrand Marques Lopes
KM Amelie Hinrichsen
KM Christian Zöllner
Projektseite
http://www.3dmin.org/de/
Im Rahmen des 3dmi-Forschungsprojektes entwickeln wir gemeinsam mit Lehrenden und Studierenden der generativen Kunst, Sound Studies, Musik und Komposition neue elektronische Musikinstrumente.
Ziel ist es ausgehend von bereits bestehenden, und von Musikern vorgestellten Instrumenten Anregungen zu entwickeln, die dann entweder in dem bereits bestehenden Instrument integriert oder in ein neues Instrument überführt werden. Das Projekt ist sehr auf Kooperation ausgelegt. Gruppenarbeit, transdisziplinäre Arbeit und das Einfühlen in gestalterische Grenzgebiete steht im Vordergrund.
Reisspapier
Julia Emmerich
PaperSound
Glovebox
Tim Bader
PaperSkin
Brrrm-Kugel
Johanna Gieseler
PaperSound
Laura Stellacci
Laura Stellacci
2. Sem
2013
Claudia Lausegger
Claudia Lausegger
2012
Nicolas Fischer
Nicolas Fischer
2012
Alexa Beckmann
Alexa Beckmann
2012
Wanda Wollinski
Wanda Wollinski
2012
Florian Mathé
Florian Mathé
2012
Aicha Abbadi
Aicha Abbadi
2012
Katharina Lutat
Katharina Lutat
2012
Anna Drewes
Anna Drewes
2012
Patrick Palcic
Patrick Palcic
2012
Fillippo Bonamici
Fillippo Bonamici
2012
Katharina Kucharska
Katharina Kucharska
2012
Lukas Gruber
Lukas Gruber
2012
Daniel Valencia Ferrá
Daniel Valencia Ferrá
2012
Phuong Anh Lee
Phuong Anh Lee
2012
Kick Off (erster Ortstermin) & Aufbau des windTRANSFORMER Zeltes
2. Sem, Basisprojekt windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Ventugraph
Martin Klingner & Tim Bader
2. Sem, Basisprojekt windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Tumbleweed Rover
Shlomi Mir
ID2, 8. Sem, Semesterprojekt windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Aeolian
Florian Röger & Max Buske
2. Sem, Basisprojekt windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
WMS – skywriters
Roberto Bascone & Yair Kirah
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
WMS wurde auch auf dem DMY International Design Festival Berlin in
Kooperation mit dem Maker Lab gezeigt, es wurde ausgewählt beim
Big Jump Challenge dabei zu sein und 2014 gab es eine Teilnahme von
WMS an der 7th International Wind Art Fair in Kassel.
https://vimeo.com/104380618
ZeitZeugen
Ludwig Voigt & Vincent Cramer
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Maschine der Flüchtigkiet
Julia Emmerich & Natalie Bechtold
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
windwesen
Adeline Chimento & Jana Franke
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Stilles Örtchen
Deborah Sillmann & Katharina Ruhm
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Tempellicht
Philip Arhelger & Clara Felsner & Sebastian Schwindt
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
fang mich doch
Elias Fahle & Simin Stanislawski
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Simulant
Firat Hannutoglu & Maximilian Sedlak
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Luftschloss
Luftschloss
Cosima Dörnte & Johanna Gieseler
2. Sem, Basisprojekt Produkt: windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Windsicht
Dawei Yand & William Jabbour
2. Sem, Basisprojekt windTRANSFORMER
Tempelhofer Feld
2012
Aufgaben
Aufgaben Wintersemester 2013/14
A1 Duftmarke [Pdf Dokumentation/Fotos].
A2 Formfamilien
A3 Plastisches Modellieren
A4 Skulpturales Formen
A5 Abwicklung
A6 Reine Kopfsache
Aufgaben Sommersemester 2014
A7 Kopfstand
Basisprojekt Produkt: Fixperts [Pdf Dokumentation/Videos].
Basisprojekt Mode: Idols
A8 Portfolio Kopfsache
Aufgaben Wintersemester 2012/13
A1 set your mark! – Duftmarke [Pdf Aufgabenstellung/Fotos].
A2.1 Formen 2D – abstrakt / 6 Methoden = 6 Formfamilien [Dokumentation].
A2.1 Formen 2D – konkret / Eine Formfamilie interpretieren [Dokumentation].
A3 Formen 3D – konkret / Brainstorming Produktqualitäten / Körperobjekt [Aufgabenstellung/Fotos].
A4 Papp_Pack – klassische Abwicklungen (reproduzierend).
A5 Papp_Nase – experimentelle Abwicklungen (entwickelnd/erfinderisch) [Aufgabenstellung/Fotos/Katalog].
A6 Von Sinnen: die fantastischen Fünf. In-Situ-Stationen über Grundphänomene der menschlichen Sinne (Teamwork)[Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
Aufgaben Sommersemester 2013
A1 Platzwart & Agent – Gadgets für die Funktionsschiene im Basislabor [Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
A2 Basisprojekt Mode: Uni Formen [Aufgabenstellung/Fotos//Katalog].
A2 Basisprojekt Produkt: Uni Café [Aufgabenstellung/Fotos//Katalog].
A3 Klotz am Bein – Modifikation des Gehens (Spontanexperimente/Entwurf über den Dialog mit Experimentalmodellen/Präsentation: Catwalk) [Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
Aufgaben Wintersemester 2011/12
A1 set your mark! – Duftmarke [Aufgabenstellung/Doku-Fotos].
A2.1cut© (Spantenmodelle) [Aufgabenstellung/Doku-Fotos].
A2.2cardboard boxes – Portemonnaie-Auslagerung (Abwicklung) [Aufgabenstellung/Fotos].
A3 paperLAB: paperSTONE, paperSOUND , paperSKIN, paperSPACE (Projekte und Ausstellung) [Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
A4 Hanteln – Körper & Gewicht / Hand & Handeln (Zeichnung/Mockup/Prototyp/Videodokumentation) [Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
Aufgaben Sommersemester 2012
A1 windTRANSFORMER/Tempelhofer Feld: Basisprojekt Produkt [Aufgabenstellung/Fotos/Videos/Katalog].
A1 windTRANSFORMER/Tempelhofer Feld: Basisprojekt Mode [Aufgabenstellung/Fotos/Katalog].
A2 Jacke wie Hose (Dekonstruktion von Produkten und Kleidung – Analyse/Antithese) [Aufgabenstellung/Fotos/Katalog].
Oktober 2012
23. Okt. 2012
November 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
19. Nov. 2012
Dezember 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
03. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 05. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 05. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 05. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 07. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 07. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 07. Dez. 2012
Partyvorbereitungen 07. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Party 08. Dez. 2012
Programm SS 2014
Kopfstand
Aufgabe: Entwurf von Stativen für die Kopfobjekte, die bei dem Kurzprojekt „Reine Kopfsache“ im 1. Semester entstanden sind.
fixperts
Basisprojekt Produkt: Link: www.http://fixperts.org inkl. KZP Woche, Endpräsentation bei „designtransfer“ am 03.06.2014
rock idol
Basisprojekt Mode:
Lehrende: KM Jana Patz
Gastdozent Lars Paschke
Silvia Schüller, Dorothe Warning Zeit: 5.5. – 3.6.2014
Mo, Di 10:00 – 18:00 Uhr
Erstes Treffen am 14.5. 2014 15 Uhr Raum 309
Kleopatra, Susan Sontag oder Justin Bieber, Iris Apfel, James Dean oder Michael Jackson.
Sie alle sind Verkörperungen bestimmter Vorstellungen und Werte und Teil unseres kollektiven Bilderbewusstseins.
Idole der Vergangenheit, aber auch der Gegenwart bestimmen häufig unser Verständnis für die Repräsentation
von Werten durch und am Körper. Somit werden uns sonst unsichtbare Ideale visuell identifizierbar
und können wiederum zitiert und in neue Kontexte gesetzt werden. Somit können visuelle Merkmale
als Stellvertreter für gedankliche Argumentationsketten im Entwurf verwendet und verarbeitet werden.
In diesem einführenden Entwurfsprojekt für Modedesign werden Charakteristika eines persönlich gewählten Idols
ausgemacht und in einen experimentellen Rockentwurf übersetz werden. Zentral wird an der Auseinandersetzung
mit einem Entwurfskonzept und einer kohärenten grafischen Sprache gearbeitet werden. Gestalterisches Ziel
des Projekts ist die Umsetzung und Inszenierung eines visuell und gedanklich nachvollziehbar erarbeiteten Entwurfs.
Dieses Projekt versteht sich als Qualifikationsaufgabe für das weitere Studium in der Bekleidungsgestaltung.
Die KZP Woche ist integriert und wird schwerpunktmäßig mit Peter Schulz Leonard und Sibylle Prange
zeichnerisch die Entwurfe entwickeln und das Konzept des Entwurfes finalisieren. 5.5. – 9.5.2014
portfolio
Aufgabe: Redaktion und Entwurf eines eigenen Portfolios
Lehrbeauftragter: Ivo Wojcik
SAUEN – Jahrmarkt der Sinne
Aufenthalt im Landgut Sauen mit Workshop Programm.
showtime
Aufgabe: Gestaltung der Abschlussausstellung (Rundgang) in Teams mit verteilten Aufgaben.
Green Team, Clean Team, Dream Team
Basislabor Teams: Selbstorganisation und Kultivierung bzgl. der Gestaltung der eigenen Belange: Hof-Grün Garten Projekt (Green Team),
Dokumentation & Kommunikation (Dream Team) und Müll, Küche, Materiallager, Archiv, Logistik (Clean Team)
50/50
Jan Geiger Dedio, Liselotte Bramstång, Sabrina Hämmerling, Mario Vurdelja, Jana Carpaneto, Megan Ashton
DIZZYSIGN.
Daniel Theis, Ilona Karacsony, Cathryn McAnespy, Dominik Annies, Dorin Amitzur, Marie Radke
Himmelsrichtungen
Fabian Haarbeck, Lena Jürgensen, Niklas Böll, Ronja Biggemann, Ronja Kösters
4+1
Viktoria Pichler, Katherina Ivanova, Elena Eulitz, Hyun Jeong Kim, Dennis Nguyen
Studentenfutter
Julian Riebler, Marie Wogram, Julia Rölle, Katharina Bellinger
O´FEM
Sangbeom Woo, Maja Aurora Svartåker, Rosina Koch, Laureanne Kootstra, Antonia Schreiter
Liù
Katharina Lutat, Filippo Bonamici, Nicolas Fischer,
Katharina Heckmann, Yomi Ajani, Cindy Peng
(von links nach rechts)
GOY
Elisa Ammarell, Phuong Anh Le, Juliette Schmidt, Dario Iannone,
Hele Lawangin, Laura Stellacci (von links nach rechts)
Holzdeckel & Zigarrenkisten
Erik Vogler, André Törner, Lukas Gruber, Florian Máthé,
Julia Bajanova, Jonathan Ihm (von links nach rechts)
BOOOJE
Anna Drewes, Wanda Wollinsky, Katharina Kucharska,
Aicha Abbadi, Cindy Valdez, Richard Krause (von links nach rechts)
Die Eier
Julia Walk, Youyuan Zhao, David Fleck, Alexandra Michalak,
Stefanie Mühlbacher, Claudia Lausegger (von links nach rechts)
Rohstoffe
Jana Franke, Lilo Klinkenberg, Gabriela Guasti Rocha, Lena Löhnert,
Simon Stanislawski, Hagar Rieger, Elias Fahle, Lisa Mareike Poethke, Vincent Cramer,
Friederike Stanitzek, Firat Hannutoglu (von l.o. nach r.u.)
Kolumbus
Denise Dahinten, Clara Felsner, Adeline Chimento, Julia Emmerich,
Christoph Kragl, Philip Arhelger, Yair Kirah, Johanna Gieseler, Roberto Bascone, Cosima Dörnte
(von l.o. nach r.u.)
Igel
Victor Hessel, Kai Gerhardt, Lisa Oberländer, Sebastian Schwindt, Dawei Yang,
Maximilian Sedlak, Martin Klingner, William Jabbour, Samuel Danke, Max Buske (von l.o. nach r.u.)
Elf
Florian Röger, Ludwig Voigt, Sarah Effenberger, Natalie Bechtold, Lennie Murr,
Katharina Ruhm, Hannah Fischer, Marie Dietze, Muyao Zhang, Tim Bader, Deborah Sillmann
(von l.o. nach r.u.)
Studierende 2011 – 2015
Am ersten Tag durchlaufen die Erstsemester den „Großen Zirkel“.
Dort werden sie jeweils einzeln fotografiert, sie stellen sich vor, tragen die wichtigsten Daten in eine Liste ein, sie losen die Zugehörigkeit zu einer der vier oder sechs Gruppen und die erste Aufgabe besteht dann gleich darin, dass sich jede Gruppe einen eigenen Namen gibt.
Tutor Ayosha Kortlang
Senioren-WG Neukölln
von Julian Ribler & Dominik Annies
Ekna
Ekna
von Jana Carpaneto & Katharina Bellinger
Dennis‘ Basket
Dennis‘ Basket
von Niklas Böll & Daniel Theis
Halt Dich fest
Halt Dich fest
Cathryn McAnespy & Hyun Jeong Kim
Halt dich fest war Teil der Ausstellung
„The Fab Mind, Hints of the Future of a Shifting World“
24.10.2014 – 01.02.2015 /21_21 DESIGN SIGHT, Tokyo, Japan
Unterwegs mit Bo
Unterwegs mit Bo
Marie Radke & Fabian Haarbeck
Helping Hand
Helping Hand
Julia Rölle & Dennis-Thong Nguyen & Mario Vurdelja
Fixperts Award Tallin, Tallinn Design Festival DISAINIÖÖ, 2015
Lernwerkstatt
Lernwerkstatt
Sabrina Hämmerling & Laureanne Kootstra
Personen
Kontakt
basislabor design
Lehrgebiet Designgrundlagen
Studiengang Design
Fakultät Gestaltung
Universität der Künste Berlin
Adresse:
Basislabor Design
Fakultät Gestaltung
Straße des 17. Juni 118
D-10623 Berlin
Germany
Prof. Robert Scheipner // Raum 00a
Tel: +49 (0)30 3185–2040
Email:
Dipl. Des. Johanna Dehio // Raum 00b
Tel: +49 (0)30 3185–2607
Email:
Tutoren
Nora Shalabi
Lorenz Ni
Besprechungen // Raum 00B
Projektraum // Raum 008 (Pavillion)
Lager und Archiv // Raum 007
Designtheorie Forschungsprojekte
Design, Kunst, Lebenswelt. Ästhetische Strategien und kulturelle Wirksamkeit.
DFG-Projekt in Kooperation mit dem Institut für Theorie der Zürcher Hochschule der Künste
Projektmitglieder: Prof. Dr. Kathrin Busch
Nicht lediglich Kunstwerke tragen zur Konstitution einer Lebenswelt bei, wie in der Ästhetik des 20. Jahrhunderts etwa von Nelson Goodman oder Martin Heidegger vertreten wird, sondern auch die Dinge der alltäglichen Praxis haben wesentlichen Anteil daran, wie sich unser Eingebundensein in die Welt gestaltet. Im Unterschied zur Kunst ist jedoch das designte Artefakt nicht aufgrund seiner Symbolisierungsfunktion allein welterzeugend, sondern kraft Gebrauchsfunktion. Als Vermittler bestimmter Handlungen schließen die gestalteten Dinge die Lebenswelt bedeutungshaft auf. Die Designprodukte modulieren unser Tun und modellieren unseren Habitus. Design ist daher immer auch eine dinghaft vermittelte Selbst- und Sozialtechnik, es fundiert kulturelle Praktiken, Lebensstile und Vergemeinschaftungsweisen. In der bildenden Kunst des 20. Jahrhunderts wird vielfach auf diese kulturelle und gesellschaftliche Wirksamkeit des Designs rekurriert, um die mit dem Autonomiestatus der Kunst verbundene gesellschaftliche Folgenlosigkeit zu überwinden. Umgekehrt finden die ästhetischen und selbstreflexiven Standards der Kunst Eingang in das Design. Im Forschungsprojekt wird den Übersetzungen und wechselseitigen Anleihen von Kunst und Design vor allem im Hinblick auf die Kraft gestalteter Objekte bezüglich Subjektivierungs- und Sozialformen nachgegangen. Wobei angesichts der Durchdringung der kulturellen Sphären von Kunst und Design dafür argumentiert wird, dass es verkürzend wäre, allein die Kunst als ausgezeichneten Ort einer Reflexion heutiger Kultur anzusehen und ihr allein das Vermögen der Kritik zuzuschreiben.
Designtheorie Veranstaltungen
Designtheorie Lehrangebot
Designtheorie Lehrende
Busch Forschungsprojekte
2012-2014
Design, Kunst, Lebenswelt. Ästhetische Strategien und kulturelle Wirksamkeit.
DFG-Projekt in Kooperation mit dem Institut für Theorie der Zürcher Hochschule der Künste
Nicht lediglich Kunstwerke tragen zur Konstitution einer Lebenswelt bei, wie in der Ästhetik des 20. Jahrhunderts etwa von Nelson Goodman oder Martin Heidegger vertreten wird, sondern auch die Dinge der alltäglichen Praxis haben wesentlichen Anteil daran, wie sich unser Eingebundensein in die Welt gestaltet. Im Unterschied zur Kunst ist jedoch das designte Artefakt nicht aufgrund seiner Symbolisierungsfunktion allein welterzeugend, sondern kraft Gebrauchsfunktion. Als Vermittler bestimmter Handlungen schließen die gestalteten Dinge die Lebenswelt bedeutungshaft auf. Die Designprodukte modulieren unser Tun und modellieren unseren Habitus. Design ist daher immer auch eine dinghaft vermittelte Selbst- und Sozialtechnik, es fundiert kulturelle Praktiken, Lebensstile und Vergemeinschaftungsweisen. In der bildenden Kunst des 20. Jahrhunderts wird vielfach auf diese kulturelle und gesellschaftliche Wirksamkeit des Designs rekurriert, um die mit dem Autonomiestatus der Kunst verbundene gesellschaftliche Folgenlosigkeit zu überwinden. Umgekehrt finden die ästhetischen und selbstreflexiven Standards der Kunst Eingang in das Design. Im Forschungsprojekt wird den Übersetzungen und wechselseitigen Anleihen von Kunst und Design vor allem im Hinblick auf die Kraft gestalteter Objekte bezüglich Subjektivierungs- und Sozialformen nachgegangen. Wobei angesichts der Durchdringung der kulturellen Sphären von Kunst und Design dafür argumentiert wird, dass es verkürzend wäre, allein die Kunst als ausgezeichneten Ort einer Reflexion heutiger Kultur anzusehen und ihr allein das Vermögen der Kritik zuzuschreiben.
2011-2013
Kulturen der Leiblichkeit
DFG-Netzwerk
Das von der Deutschen Forschungsgemeinschaft geförderte Netzwerk „Kulturen der Leiblichkeit“ widmet sich der Frage, ob und inwieweit die Differenz zwischen Leib und Körper für die Kulturwissenschaften fruchtbar gemacht werden kann. Es wird danach gefragt, ob es mit dem Leibbegriff gelingen kann, die Körperlichkeit der Kultur zwischen Diskursivierung des Körpers und unhistorischer Materialität oder anders gesagt: zwischen Konstruktivismus und Objektivismus zu vermitteln. Das Forschungsprojekt widmet sich dabei sowohl einer Erhebung der kurrenten Leib-Begriffe wie deren Anschlussmöglichkeiten in konkreten kulturwissenschaftlichen Forschungsfeldern. www.leiblichkeit.net
2011-2012
Wissensbildung in den Künsten
Kooperationsprojekt an der Merz Akademie Stuttgart gefördert durch den Innovations- und Kreativitätsring Baden-Württemberg
Unter künstlerischer Forschung wird eine Wissensproduktion verstanden, in der sowohl die Erkenntnispotentiale der Künste als auch die ästhetischen Bedingungen des Denkens Berücksichtigung finden. In dem gemeinsamen Projekt steht die Eigenständigkeit einer solchen kunstbasierten Forschung und ihre spezifische Differenz zu wissenschaftlicher Forschung im Vordergrund. Es zielt darauf, Wissensbildungsprozesse im Medium von Kunst und Gestaltung voranzutreiben, sie epistemologisch zu beschreiben, ihre ontologischen Implikationen herauszuarbeiten und ihren Stellenwert in der heutigen und künftigen Gesellschaft zu konkretisieren. Künstlerische Forschung ist weit mehr als die bloße Umsetzung oder Vermittlung wissenschaftlicher Kenntnisse. Sie zielt auf ein anderes, eigenständiges, in und durch künstlerische Strategien und ästhetische Darstellungsformen hervorgebrachtes Wissen, das sich in anderen Formen, Präsentationsweisen und Rezeptionsstrukturen als die Wissenschaften vermittelt, andere Evidenzen produziert und sich in einer ganz spezifischen Weise auf die Lebenswelt und die Gesellschaft auswirkt. www.käpsele-connection.de
2010-2011
Künstlerische Wissensformen und die Transformation der Theorie.
Forschungskooperation zwischen der Zürcher Hochschule der Künste (Prof. Dr. Elke Bippus) und der Merz Akademie Stuttgart gefördert vom Schweizerischen Nationalfond
Das Projekt widmet sich der Forschung in den Künsten in ihren unterschiedlichen Ausprägungen und interdisziplinären Verschränkungen. Ziel ist die Konturierung und Analyse divergenter künstlerisch-wissenschaftlicher Wissensformen, deren Forschungen sich weder den klassischen Künsten noch den etablierten Wissenschaften eindeutig zuordnen lassen. In den Künsten, so die These, haben sich zunehmend hybride Weisen der Wissensbildung entwickelt, die sich mit neuen Formaten der Wissenschaften, dem sogenannten „Mode 2 Research“, in dem Punkt treffen, dass sie projektorientiert und transdisziplinär verfahren und sich nicht dem tradierten Modell akademischer Wissenschaftlichkeit fügen. Das Projekt will diese neuartigen künstlerisch-wissenschaftlichen Mischformen in den Grenzbereichen zwischen Bildender Kunst, Philosophie, Design, Raumgestaltung und Performance herausarbeiten, untersuchen und erproben. Die leitende Annahme lautet, dass sich hybride Wissensformen und Methoden weder umfassend abbilden noch disziplinär organisieren lassen, sondern sich vielmehr in „Mikrologien“ oder pluralen Ordnungen des Wissens etablieren.
Schlitten
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- Beschriftung
APOTHEKE ZUM GOLDENEN EINHORN – MICHAEL ERBACH
Die Installation zeigt ein Objekt, dass sich visuell zwischen dem Symbol der Apotheke und einem abstrakten Herz positioniert. Während der Passant auf dem ersten Blick das klassische Apotheken-A erkennt, entdeckt er auf dem zweiten Blick ein lebendes Organ, das rhythmisch seine Klappen bewegt und so ein gesundes, ruhig schlagendes Herz nachempfindet. Das Herz, der Motor des Körpers, als Symbol für Gesundheit und Leben, welche die Apotheke als ganzheitliche Einrichtung hier im Kietz gewährleisten möchte.
Als Wertschätzung für bestehende Kunden und gleichzeitig ein Schaufenster, dass durch Licht und Bewegung aufmerksam macht und Interesse schafft. Und vielleicht die Hemmschwelle und Sorge zum Thema Krankheit Genesung sinken lässt.
LINDT SECONDHAND – HANNA HALSTENBERG
In dem heimeligen Laden mit dem verfallenen Schriftzug “Pralinés Lindt Chocoladen”, verkauft Evelyn schon seit über zwanzig Jahren ausgewählte Second Hand Mode. Einen Bezug zwischen diesem alten Schriftzug und ihrem Ladenkonzept gab es bis vor kurzem noch nicht. Nun steht eine überdimensionale Etagere in dem Schaufenster, auf der feinst erlesene Confiserie-Kunst aus Kleidungsstücken präsentiert wird: Lederlikör Praline verfeinert mit Organic-Cotton-Vollmilch oderFeinsamtedelherb-Trüffel mit Minzpaillettenkrokant. Die Wortspielkreationen, die in verschnörkelter Schrift in den Vitrinen stehen, sollen den Betrachter einen leckeren Vorgeschmack auf das Schaufenster geben. jede Praline besteht hier aus mehreren Kleidungsstücken. Das süsse Konfekt wird auch ein wenig anders verziert: eine Kaffeebohne wird aus einem Hemdkragen drapiert, Hosenträger verschmelzen wie weisse Schokolade über den Zartbittertrüffel oder die Marzipanrose aus einem Spitzenunterhemd dekoriert die Champagenr Praline. Wer vorbei läuft bekommt Appetit… … auf Schokolade oder Klamotten?
Zwischen den Stühlen | bis 30. April 2014
Stühle gibt es ja wahrlich genug, warum entstehen eigentlich immer wieder neue? Prof. Axel Kufus sieht die unüberschaubaren Stuhl-Variationen, die von Handwerkern, Architekten, Designern, Ingenieuren aber auch von Kopisten in die Welt gesetzt wurden und werden, als wesentlichen und wertvollen Teil unserer Kulturtechnik, dem Menschen in immer neuen Arten und Weisen aus dem Staub zu helfen. So stellt die Ausstellung „Zwischen den Stühlen – Möglichkeitsmodelle als Sitzgelegenheiten“ fünf Prototypen aus dem UdK-Studiengang Design und spiegelt das innovative Potenzial eines forschenden Designs, das in vielfältigen Experimenten mit Materialien, Verfahren und Formgebungen immer wieder Entdeckungen ermöglicht. Die gezeigten Stuhl-Prototypen von Joscha Brose, Joerg Hoeltje, David Geckeler, Robert Fehse und Fynn Freischmidt / Pascal Hien / Max Schäth sind als Abschlussarbeiten Zeugnis eines Studiums, das Experiment und Praxis hautnah verknüpfen will und damit Positionen auch zwischen den Stühlen riskiert. Parallel zur Ausstellung erscheint die Publikation Möglichkeitsmodelle – Designing Models von Axel Kufus im Revolver Verlag.
Eröffnung: 3. April 2014, 19 Uhr,
zu sehen im Werkbundarchiv bis zum 30. April 2014
Werkbund Galerie . Goethestraße 13 . Berlin-Charlottenburg
www.design.udk-berlin.de/idk
Schwestern im Geiste | bis 25. April 2014
Das mit der Emanzipation ist durch. Findet die achtzehnjährige Milly jedenfalls. Aydin findet das nicht. Sie soll ihren Cousin Adem aus Izmir heiraten. Und auch wenn Adem angeblich ein bisschen aussieht wie Matt Damon, würde Aydin gerne selber über ihr Leben bestimmen. Lotte hat nicht das Gefühl, dass sie über ihr Leben bestimmt. Stattdessen steht sie vor ihrem neuen Leistungskurs und soll den Schülern etwas über englische Literatur erzählen. Und keiner will es hören.
Aber dann treffen Lotte, Aydin und Milly drei andere Frauen. Die sind zwar schon hundertfünfundsechzig Jahre lang tot, aber was die Schwestern Bronte in ihren Romanen und Briefen der Nachwelt hinterlassen haben, ist ganz plötzlich überraschend aktuell. Können moderne Menschen 2014 über ihr Leben genauso wenig selber entscheiden wie drei von der Welt abgeschnittene Pfarrerstöchter 1848? Das darf doch wohl nicht wahr sein! Ist es vielleicht auch nicht. Aber spannend ist es auf jeden Fall …
(Foto: Matthias Heyde, v.l.: Katharina Abt, Keren Trüger, Dalma Viczina)
Aufführungen: 13., 15./16., 20.-23. ,27.-30. März sowie 3.-6., 10.-13., 18.-20. und 24./25. April, jeweils 20 Uhr
Neuköllner Oper . Karl-Marx-Str. 131-133 . Berlin-Neukölln
Karten unter Tel: (030)-68 89 07 77 oder
Eintritt: 9-24 Euro
UdK-Absolvent erhält GASAG Kunstpreis
Der in Berlin tätige Künstler und UdK-Alumnus Nik Nowak (*1981 Mainz) erhält den GASAG Kunstpreis 2014. Die Auszeichnung wurde am 9. April 2014 zum dritten Mal in Kooperation mit der Berlinischen Galerie vergeben. Die Partner ehren mit dem Preis alle zwei Jahre eine herausragende künstlerische Position an der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Technik. Die Jury begründete die Entscheidung für Nik Nowak, der von 2002 bis 2007 an der Universität der Künste Berlin studiert hat und dort Meisterschüler von Lothar Baumgarten war, wie folgt: „Nik Nowak arbeitet an der Schnittstelle zwischen Skulptur und Klang, zwischen Objekt und Ungreifbarem. In seine futuristischen, mobilen Soundmaschinen fließen intensive Recherchen zur Bedeutung und Anwendung von Klang und Geräuschen ein. So ergeben sich ambivalente Denkräume zwischen Party- und Protestkultur, zwischen symbolischer Besetzung von Raum und Verwendung von Schall als physisch wirksamer Waffe. Optische und akustische Installationen sorgen nicht nur für ein rein ästhetisches, sondern auch physisch wahrnehmbares Erlebnis und loten die Grenzen und Möglichkeiten von Skulptur aus.“ (Abbildung: Museum-Berlin_Gasag-Kunstpreis-2014_Nik-Nowak-Panzer)
Ausstellung: Berlinische Galerie . Alte Jakobstraße 124-128 . Berlin-Kreuzberg
Die Ausstellung ist bis zum 30. Juni zu sehen.
